Saben que tienen que contar en pocas palabras. Pero no porque la gente ya no lea, como muchos creen, sino porque bordar lleva tiempo, porque el espacio en una funda de almohada es escaso y porque en un tubo transportable por manos pequeñas solo cabe enrollada una tela en tamaño A4.
Y por eso escriben, eligiendo bien qué decir, cuentos que atrapan a lectores y oyentes desde formatos muy originales.
Sucesoras de tradiciones ancestrales, retoman la idea de la brevedad para ser cronistas de su tiempo: como los linos que albergaban jeroglíficos en el antiguo Egipto; los tapices medievales que narraban leyendas y batallas y los kimonos japoneses ilustrados con poesía visual, los paños sobre los que esparcen sus historias reflejan un espacio de creatividad e imaginación para saborear con tiempo, tal como fueron creados.
Aquí, las historias de tres emprendedoras que, a contramano de esta era hipertecnológica, bordan e imprimen sus relatos sobre tela.
Como por un tubo
Jimena Gamarra y su hija Valentina comparten la pasión por la escritura. De sus charlas creativas nació la idea de armar, juntas, una colección de productos innovadores infantiles. A partir de la experiencia que Jimena tenía en sublimación, pensaron en cuentos estampados en telas, y en ofrecerlos enrollados en un cilindro de cartón que en la base tiene una estrellita flúo adhesiva para adornar el cielorraso de cada fan.
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Así nació el emprendimiento TuboCuentos, que posee por ahora seis títulos y que -mayoritariamente desde su sitio web- ya vendió 10.500 unidades y esperan llevar pronto a cadenas nacionales de librerías.
“Pensamos en que tuviera un formato tipo papiro porque queríamos conectar el pasado con el presente. Y también nos inspiramos en el movimiento Les Souffleurs. Jimena alude a la actividad de los ´susurradores de historias´ que se popularizó en Francia, con narradores que usaban un tubo de cartón para contar al oído de otra persona minicuentos, coplas, leyendas, canciones y poesías, y así fomentar encuentros íntimos de amor por la lectura.
Los TuboCuentos, pensados para lectores u oyentes de hasta 10 años, están ilustrados por Jimena, quien llevó su emprendimiento a la Feria del libro de su ciudad, Mar del Plata, con presentaciones que incluyeron una obra de teatro y canciones también a cargo de la dupla creativa madre-hija.
“Ofrecíamos actividades cero pantalla. Por ejemplo, armábamos grupos de 10 chicos y chicas de distintas edades y que no se conocieran entre sí, y los invitábamos a imaginar un cuento oral a partir de dos personajes, un escenario y un objeto determinado. Fue emocionante ver que todos se entusiasmaban con contar en equipo esas historias colectivas, después de negociar caminos para los relatos. Padres, madres y nosotras nos quedamos mudas ante esas co-creaciones. Fue muy hermoso”, admite.
Jimena y Valentina trabajan ahora en dos nuevos títulos. “Lo que más nos gusta es incentivar la imaginación y la creatividad sin pantallas, pero también incluir valores como la empatía, la solidaridad, el trabajo en equipo, la igualdad, situaciones escolares. Queremos que los chicos y chicas no vivan la lectura como una obligación para cumplir y aprobar, sino como una elección propia que se traduzca en una invitación al disfrute”, agrega.
La mayoría de los relatos transcurren en sitios emblemáticos de Mar del Plata, con presencia de elementos de la naturaleza. “Las dos nos enredamos en charlas larguísimas imaginando historias: yo propongo un inicio, mi hija lo sigue, le damos una vuelta de tuerca juntas y van apareciendo los personajes y las situaciones que queremos transmitir. Amamos esos momentos creativos”.
Como resultado, los chicos no solo disfrutan del relato sino que les dan usos alternativos al tubo (túnel para los autitos de colección, por ejemplo) y a la bolsa de tela que lo contiene.
Soñar con todas las letras
María Inés Laborde se aferró a la vida desde que nació. Porteña, de 44 años, sufrió de bebé una meningitis que derivó en un paro cardio-respiratorio, semanas en coma y un pronóstico de estado vegetativo de por vida. Sin embargo, sorteó los peores pronósticos y salió adelante con una secuela motora (PCI) en sus cuatro miembros y consecuencias en el habla.
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“Mi lucidez mental me permitió cursar a la par de mis hermanos todas las instancias educativas, hasta la Universidad, en instituciones públicas y en épocas en donde ni se sabía de qué se trataba la inclusión. En el 2018 recibí el título de Editora en la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA. Trabajé en el ámbito privado hasta que en 2018 tuve que reinventarme”, cuenta.
Al inscribirse en el Seguro de Desempleo se enteró de que podía llevar a cabo un emprendimiento subsidiado por la Comisión para la Plena Participación e Inclusión de las Personas con Discapacidad (COPIDIS). “Gracias a esa posibilidad -reconoce- pude convertir mi sueño en realidad en 2023”.
“Desde chica yo escribía, pero me costaba sostener y manipular los libros en papel. La idea original siempre fue sublimar cuentos en camisones o pijamas. Afinando la propuesta, me decidí por las fundas para almohadas porque buscaba algo unisex y quería que fuera un objeto de apego”, sostiene.
De pequeña vivía en una casa arbolada y las sombras de las hojas en movimiento hacían que se pasara a la cama de sus padres; cuando la volvían a llevar a la suya, terminaba abrazada a su segunda almohada como un koala. El ver que la historia se repitió con sus sobrinos fue el empujón final para definir el formato.
Los cuentos los escribe ella y los ilustra Graciela Fernández, compañera de la carrera. Se venden a través de la web de Mercado Inclusivo y la página de Instagram @mil.contextos en packs de funda + libro. La colección se llama “Buenas noches” y, por ahora, tiene tres productos.
Son historias pensadas para hasta los ocho años y “narran situaciones que les pasan muchas veces a los chicos y chicas a una edad en la que tal vez les cuesta expresar lo que les está ocurriendo. En ´Pichón´, por ejemplo, plasmo esa sensación tan única de cobijarse en el hueco del pecho de otro”.
“´A través de la sombra´ es un cuento en el que mezclo sensaciones de mi infancia con miradas del presente. Y ´A través de la ventana´ es una historia en la que la protagonista soy yo, jugando y haciendo travesuras con mis hermanos. Como el texto está focalizado en la superación de obstáculos, le pedí a Graciela que hiciera énfasis en la discapacidad mediante los rasgos. Busqué fotos de cuando era una niña, donde mis posturas estaban exacerbadas, porque -explica- quería mostrar una escalerita que va desde el No lo haré hasta lo he conseguido”.
Puntada a puntada
Silvia Adre dice, y acierta, que existen muchas frases cotidianas que vinculan lo textil con la vida: “perder el hilo”, “atar cabos”, “urdir un plan”, “manejar los hilos”... “Además, después del contacto con nuestra mamá al nacer, lo primero que nos envuelve es una tela: una sábana, una manta, la batita”, tira del hilo.
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Ahora recoge esa calidez de letras que abrazan como profesora de Lengua y Literatura, bibliotecaria, titiritera, narradora oral, correctora de textos y bordadora de libros artesanales.
“Soy muy lectora y a mis hijos, dos varones que ahora tienen 21 y 26 años, les he leído mucho. Me fascina la literatura infantil, especialmente los libros álbum, los que tienen pocas palabras y muchas imágenes. Eso me llevó a capacitarme en lo que se llama narración textil, que son relatos orales construidos a partir de escenarios blandos o de regazo, telas sobre las que se montan con retazos, lanas, hilos, un paisaje o lugar sobre el cual se desarrollará la acción con muñecos como personajes”, cuenta Adre.
En el siguiente capítulo de su vida, entraron en escena los fanzines en papel hechos con hojas A4 que, dobladas y cortadas, dan origen a libritos de 8 páginas. “Entonces se me ocurrió unir ambos mundos, el de los escenarios de regazo y los fanzines, y empecé a crear -explica- libros con historias bordadas”.
La principal habilidad para desarrollar este arte, además de saber bordar, es “editar muy bien, porque se requieren textos muy cortos que expresen mucho”.
Sus libros son piezas únicas, que hace a pedido y vende a través de su cuenta de Instagram, @laqueteteje_tejidoamanosilvia. Ahora tiene dos en marcha, en los que además de las palabras, los colores de los hilos contribuyen a dar clima a la historia. Todos tienen 8 páginas de 14 x 10 cm, con una oración en cada una e ilustraciones también bordadas, pintadas con acuarelas o armadas con collage de retazos.
“Cada libro me lleva entre una semana y un mes de trabajo, en función del contenido. Nunca me salen iguales, y es imposible hacerlos en serie”, asegura sobre la artesanalidad de sus productos, que borda con hilos tradicionales o a veces con lanas.
El proceso creativo se inicia con un diseño en papel que luego pasa a la tela, usando puntos como hilván, atrás, cadena, festón, semilla, rococó, nudo francés y otros. “El lienzo de algodón es ideal como página porque ofrece la resistencia adecuada a la aguja y no se estira”, detalla.
Además de ser docente de nivel secundario y en institutos de educación superior, y de enseñar a bordar y tejer, Silvia dicta talleres de narración oral y otros de bordado de escenarios, tanto en la ciudad donde vive, General Alvear, como en otras de su provincia, Mendoza.
“La literatura textil -entusiasma- ofrece posibilidades infinitas. Y el bordado es más que una forma de expresión porque es una técnica que, al igual que el tejido, permite relajarse. Mi mamá nos hacía la ropa y me enseñó a bordar, tejer y coser. Me encantaba de chica mirar revistas de moda y moldes y hacerles vestidos a mis muñecas. Hoy desacelerar es importante. Si decidimos bordar un diseño, elegimos tomarnos un tiempo para crear, colores que nos conecten con nuestras emociones y disfrutar de la satisfacción de hacerlo con nuestras propias manos”.
