Nunca es fácil llevar al teatro un clásico de la literatura. Se trata de textos sobre los cuales muchos espectadores ya vieron otras puestas en escena, o piezas extensas que no siempre logran captar la atención de un público juvenil. Es el caso de Las brujas de Salem, una obra que capta a muchos adolescentes, a los que no es fácil interesar, debido a la participación de Lali Espósito.
Se trata de una puesta conservadora, que respeta los tres actos del original de Arthur Miller, aunque le agrega en el comienzo la escena de un ritual encabezado por Tituba (Julia Calvo) y seguido por el grupo de jóvenes que interpretan a las acusadoras de brujas de la historia.
En medio de una escenografía despojada y rústica, que intenta trasladar al público al ambiente de opresión de la pequeña aldea de Salem en el siglo XVII, los actores logran contar la historia de manera correcta. Las jóvenes, lideradas por Abigail Williams (Lali Espósito) son descubiertas por el reverendo Parris (tío de Abigail) bailando en el bosque. En una sociedad excesivamente conservadora eso es visto como un escándalo.
Después del episodio, una de las chicas, Betty, paralizada por el miedo, queda postrada, como poseída, sin poder moverse ni hablar. En el pueblo se genera un revuelo, con murmullos sobre brujería, que provoca la llegada del reverendo Hale (Carlos Belloso).
Aterradas ante posibles represalias por haber bailado en el bosque, las chicas empiezan a acusar de brujería a muchas personas del pueblo. La lista parece no detenerse nunca.
En el medio, John Proctor (Juan Gil Navarro), un hombre respetado, intenta poner fin a las supersticiones. Casado, tuvo un amorío con Abigaíl, pero luego la dejó de lado. Arrebatada por el enojo, ella acusa a la esposa de Proctor de bruja.
Los personajes son interpretados correctamente por los actores. La química entre Espósito y Gil Navarro es muy buena en las escenas que tienen juntos. Se destaca también Carlos Belloso; logra darle un tono muy particular a su reverendo Hale, que irrumpe en la trama para movilizar a todos con sus teorías.
A pesar de que están correctos, a los personajes les falta una composición más detallada, que logre mostrar más aspectos de sus complejas personalidades. Por otra parte, muchas escenas están actuadas en un mismo tono, sin ningún matiz, por lo que la trama puede tornarse densa. Por ejemplo, el personaje de Proctor siempre está en una postura recia, dominante; nunca logra verse en él una faceta más dulce. En las escenas de los juicios en la Corte pasa algo parecido, con muchos personajes hablando juntos y sin demasiado que los diferencie entre sí.
Seguramente el director, Marcelo Cosentino, irá puliendo algunos aspectos en las sucesivas presentaciones de la obra.
Las brujas de Salem fue escrita por Arthur Miller en 1953 mientras el senador estadounidense Joseph McCarthy promovía una persecución hacia los sospechosos de colaborar para el bloque comunista. El mismo escritor fue denunciado, al igual que otros autores y actores. La “caza de brujas” tenía un sentido claro en ese contexto. La puesta actual no direcciona hacia ninguna interpretación en particular. Respeta el texto y no hace innovaciones. Siempre un clásico en la cartelera porteña es una buena noticia.
