Un día como hoy pero en 1992 murió una de las máximas figuras del arte argentino de la segunda mitad del siglo XX. Fiel a su estilo, Astor Piazzolla cambió la forma de entender y de ejecutar el Tango. Sin embargo, sus innovaciones, tanto en el ritmo como en los arreglos, no cayeron muy bien entre los ortodoxos contemporáneos de dicho estilo.
“Sí, es cierto, soy un enemigo del tango; pero del tango como ellos lo entienden. Ellos siguen creyendo en el compadrito, yo no. Creen en el farolito, yo no. Si todo ha cambiado, también debe cambiar la música de Buenos Aires. Somos muchos los que queremos cambiar el tango, pero estos señores que me atacan no lo entienden ni lo van a entender jamás. Yo voy a seguir adelante, a pesar de ellos”, contó en una entrevista a la revista Antena en 1954.
Había nacido en Mar del Plata en 1921. Desde muy chico se inclinó por la música y mientras vivía en los Estados Unidos lo llegó a conocer a Carlos Gardel. Estudió armonía y música clásica y contemporánea con la compositora y directora de orquesta francesa Nadia Boulanger. En su juventud tocó y realizó arreglos orquestales para el bandoneonista, compositor y director Aníbal Troilo.
Osvaldo Pugliese fue uno de sus referentes. Siempre hubo entre ellos una relación de respeto y admiración mutua. Él hizo versiones de tangos de Piazzolla como: El cielo en las manos en 1951, Marrón y azul en 1956, Adiós Nonino entre 1961 y 1962, Verano porteño en 1965, Balada para un loco en 1970 y Zum en 1976.
También, Piazzolla grabó de Pugliese: Recuerdo en 1966 y Negracha en 1956. Compartieron un recital juntos en el teatro Carré de Ámsterdam, Holanda, el 29 de junio de 1989. Cerraron el recital tocando juntos sus éxitos más populares: La yumba y Adiós Nonino.
