“Soy demócrata, así que perdí las elecciones. Siempre voté a demócratas, mi madre y mi padre eran demócratas: que hoy me toca perder”, dice Woody Allen a TN desde el living de su casa de Nueva York sobre el triunfo de Donald Trump, reelecto presidente de EE.UU. “Vengo de una familia demócrata, y siento que las políticas del Partido Demócrata están más en sintonía con todo lo que yo me formé. Así que voté por Kamala Harris. Pero ha habido muchas elecciones en mi vida en las que perdí, quedé en el lado de los perdedores. Sin embargo, como soy demócrata de nacimiento, siempre pueden contar conmigo para llevar a la urna la boleta demócrata”.
La charla sucede, vía Zoom, con motivo del estreno en LA Argentina de Golpe de suerte en París. Sí, otra película de Allen con París como escenario, pero a la vez, muy única. Es su film número 50, y es su primera película hablada en francés. Algo que el autor de Manhattan, Hannah y sus hermanas, Crímenes y pecados y tantas otras obras maestras considera como haber tocado el cielo con las manos.
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“Cuando era joven íbamos al cine y amábamos el cine europeo. Era tanto más innovador que el americano, más creativo, más libre. Esta película iba a ser protagonizada por dos actores americanos. Era una película sobre americanos que viven París. Pero luego alguien dijo que por qué no hacerla con actores franceses, en francés, y pensé que sería como vivir en un sueño, hacer una película francesa. Algo que anhelaba siendo un joven que tenía al cine francés como gran referencia”.
—Y pudo hacerla
—Pensé que no sería posible, porque si hacés un film en francés limitás tu audiencia, tu circulación. Pero me dejaron, les pareció interesante que la hiciera en francés. Y fue como un premio para mí, que mi película número cincuenta fuera en francés, un gran placer. A las audiencias americanas no les gusta leer subtítulos y eso reduce tu público. Pero yo nunca hice películas para que fueran populares. Me gusta si lo son, pero nunca me preocupó. Si unos pocos vienen a ver mi película, está bien. Y si vienen muchos más, genial.
—Los tiempos cambian, mucho, pero las películas de Woody Allen permanecen, fieles a sí mismas. Sus mismas obsesiones, su música, la tipografía de sus créditos. Una especie de resistencia. ¿Diría que ha encontrado la forma de hacer un cine personal, de autor, que logra convivir con la producción industrial y conseguir financiamiento para realizarse?
—Creo que hay que tener suerte, y por alguna razón, que no fue algo que yo hice, tuve la habilidad para hacer películas y seguí teniendo ideas para hacerlas. Me vinieron ideas, una y otra, sin parar. Así que todas mis películas vienen de la misma sensibilidad: mis pensamientos, mis sentimientos. Así que hay una consistencia, y no soy alguien a quien un estudio puede contratar para un proyecto, sino que soy dueño de mi propia expresión. Ha habido mejores directores que yo que han mantenido, a lo largo de la historia, su propia consistencia en la pantalla. Encontrarás algo parecido, y no quiero compararme, con Fellini, con Kurosawa, con Truffaut, con Ingmar Bergman. Practicaron la misma sensibilidad durante años y no fueron personas a las que se podía contratar. No podías pedirles que hicieran una película determinada, porque hacían lo que les salía de adentro, de su corazón, por decir así. Yo hago lo mismo, en un nivel más bajo, y así obtuve una consistencia, una permanencia.
—¿Sabía que la cinefilia de Buenos Aires es orgullosamente “descubridora” de su cine?
—Sí, lo sé, aunque desconozco los detalles. Sé que mis películas siempre tuvieron un buen público en Argentina, un público particularmente bueno. Lo que me sorprende, porque nunca estuve en Argentina, y no conozco la ciudad. Si lo hiciera, quizá algún día querría hacer una película. Pero nunca estuve en el sur de América, nunca fui a México, ni a Cuba, a ningún país del centro o sud América. No soy un viajero. Cuando era más joven debía viajar a Londres o París por trabajo, porque si quería hacer películas ahí debía involucrarme yendo hasta ahí. Así que fui a Londres, a París, a Roma. Y me sentí medianamente cómodo, pero no suelo viajar. Nunca por vacaciones. Jamás. Solo por trabajo. Ya sea por hacer una película, o por promoverla, o por tocar en una banda de jazz. Pero eso es sólo por placer. Si conocés el jazz no podés tomártelo en serio. Es solo un hobby.
—Golpe de suerte en París, ¿es una comedia?, ¿un thriller?
—Traté de hacer una película seria. Pero toda mi vida, cada vez que hice una película seria, siempre se producen risas. Ya sea porque hice un trabajo tan malo que se ríen de él o porque mi sentido del humor natural los hace reír. Siempre quise hacer films serios, profundos, oscuros. Como los de Bergman, de Kurosawa o Fellini. Pero pero nunca me salieron tan bien como los cómicos. Siempre fue más fácil para mí hacer películas divertidas. Así que siempre intenté hacer films serios y algunos salieron divertidos porque no fui lo tan habilidoso como para hacerlos lo suficientemente profundos.
