Mariano Cohn y Gastón Duprat vuelven al cine con Homo Argentum, un proyecto tan ambicioso como original. Protagonizada por Guillermo Francella, la película está compuesta por 16 minipelículas, cada una con un tono y estilo propio, pero unidas por un hilo conductor: un retrato ácido, irónico y contemporáneo de la Argentina.
“Homo Argentum es una película, un largometraje, pero tiene una particularidad: está compuesta por 16 minipelículas. Son 16 historias diferentes en una sola película”, explicó Gastón Duprat, en diálogo con TN Show. Cada una de esas historias está protagonizada por Francella en un rol completamente distinto. “Todos argentinos, todos contemporáneos”, subrayó el director, y agregó que la idea nace de su admiración compartida con Cohn —y con el propio Francella— por el cine italiano de fines de los años 60.
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Ese espíritu se traduce en una comedia con tintes sarcásticos y una fuerte carga de crítica social. “Retoma un poco ese tono, ese espíritu. Es una comedia, pero con sarcasmo y con cierta crítica social”, sintetizó Duprat.
Por su parte, Mariano Cohn remarcó que el origen de la película también responde a un contexto particular del cine nacional: “Después de la pandemia, hay una ausencia de estrenos fuertes en la Argentina. Lo que buscábamos con Guillermo, como somos un equipo que venimos trabajando hace mucho, fue tratar de trasladar ese éxito que hicimos con El encargado a la taquilla, al cine”.
Francella fue clave en la creación del proyecto: su versatilidad como actor y su amor por el cine italiano —en especial por figuras como Vittorio Gassman— fueron el punto de partida para explorar una nueva forma narrativa. “Empezamos a indagar, investigar, y la verdad que estaba en mucha sintonía con lo que nosotros observamos de la realidad en la Argentina”, señaló Cohn.
Cada cortometraje dentro de Homo Argentum toca un tema distinto, con distintos registros: ironía, comedia, sarcasmo, drama... El gran desafío, coinciden ambos realizadores, fue construir 16 personajes distintos para un mismo actor. “Eso es muy poco habitual en una película. Porque vos hacés una caracterización para un personaje y eso es toda la película. Acá eran 16 películas diferentes”, explicó Cohn. “Cada dos días cambiábamos de personaje, de escenografía, de vestuario, de elenco. Era un desafío que incluso nos parecía bastante antinatural para hacer. Tenía mucho riesgo”, agregó.
Lejos de buscar una fórmula cómoda, Cohn y Duprat apostaron por un formato experimental que propone “una manera nueva de relacionarse con el género película”. Para ellos, el riesgo era parte del atractivo creativo.
Finalmente, Duprat sintetizó la intención de fondo del proyecto: “Al tener la suma de todas las historias, cuando terminás de verla, se genera otra cosa nueva, que es como un panorama sobre nuestra realidad presente, la idiosincrasia argentina”.
Con fecha de estreno prevista para los próximos meses, Homo Argentum se perfila como una apuesta única dentro del cine nacional: una película fragmentada, pero con una mirada unificada sobre lo que significa ser argentino hoy.
