Damián Mahler es uno de los músicos y directores más populares y exitosos de la Argentina. Cualquiera podría decir que heredó el talento de familia, pero él se encargó -desde muy chico- de perfeccionarse y alcanzar cada una de sus metas con mucho profesionalismo y compromiso. Con los años se ganó su propio lugar a base de esfuerzo y resultados extraordinarios que lo llevaron hacia lo más alto.
Al artista le quedan dos espectáculos para deslumbrar a la gente y sumar admiradores. Este 30 presentará The Beatles Symphonic Fantasy en el Gran Rex, mientras que el domingo 1, en el mismo lugar, le dará paso a Back to the Orchestra. Anteriormente había recibido aplausos en Sinfonía para tres.
Leé también: En qué anda Vico D’Alessandro, el ex “Casi Ángeles” que armó su propio camino y abandonó una carrera impensada
En diálogo con TN Show, Damián reconoció que la banda de Gustavo Cerati, Zeta Bosio y Charly Alberti fue el sonido de su adolescencia, el de la secundaria. “Me lleva automáticamente a eso y me trae los mejores recuerdos de una época que fue turbulenta, pero maravillosa a la vez”, remarcó. Los de Liverpool, sin embargo, son el soundtrack de su vida que va agrandándose más y más con el paso del tiempo: “Soy de esas personas que, sin exagerar, dicen que el mundo es un mejor lugar con la música de ellos”.
Los comienzos de Damián Mahler
Su papá, fue el principal responsable de despertar su vocación. Todo comenzó cuando le llevó un piano de cola a la casa donde vivían. “Me acuerdo el día que lo trajeron y escucharlo tocar. Me volví loco queriendo aprender y hacerlo. Siempre habíamos tenido instrumentos, pero ese día fue distinto”, recordó.
El director sostuvo que en su infancia nunca pensó ni creyó en todo lo que le está sucediendo: “Hay veces donde la realidad supera esos sueños más alocados que uno puede tener. Fui y soy un nerd que creció, pero a la vez no, y hace cosas que ama para dárselas a esos otros nerds no crecidos”.
El mundo de la orquesta
Damián Mahler le contó a TN Show que armar uno de sus espectáculos le lleva entre dos y cuatro días por tema. “En ellas escribo, digitalmente, nota por nota lo que va a tocar cada músico. Es muy intenso, pero igual de apasionante. Soy un obsesivo y persigo una perfección que obviamente no existe, pero que en mí eso signifique que di todo lo que podía. Estoy unos tres meses abocado a ellos en cada show nuevo que armamos, pero la idea, el concepto, lo empezamos a desarrollar mucho antes. Algunas veces son ideas que vamos madurando durante años”, expuso.
El músico reveló que la mayor satisfacción de su carrera fue haber dirigido E.T The Extra-terrestrial in Concert en el Luna Park: “Hacer película y música favorita en un lugar tan especial para mí fue de una emoción realmente difícil de explicar”. “La dirección la veo como un trabajo colaborativo más que una autoridad diciendo qué hay que hacer. Y trabajo mucho para tener ideas muy claras respecto de lo que quiero hacer, me nutro de la sabiduría de cada instrumentista todo lo que puedo y disfruto ese intercambio”, agregó sobre su profesión.
Por último, tras ventilar que su hobby es coleccionar discos y “cosas de nerd”, contó qué espera para el futuro tras la finalización de los dos espectáculos que tendrá esta semana en Buenos Aires. “Intento no mirar tan a largo plazo porque la vida muchas veces me mostró que era mucho más lindo lo que pasaba que lo que imaginaba. Tenemos ideas en con la productora SIRA sobre lo que vamos a hacer en los próximos años, con proyectos concretos, pero también nos mantenemos permeables a ser genuinos con lo que nos pasa y lo que queremos hacer”, cerró entusiasmado.
