*Atención: esta nota contiene spoilers del argumento de Flash.
La nostalgia es aquel sentimiento en el que se extraña un hecho del pasado que generó satisfacción en algún momento de la vida y se lo trae al presente, de alguna manera. Al sentir esa sensación, aparece una languidez emocional que es muy difícil de contrarrestar. El director argentino Andy Muschietti experimentó todo esto de manera muy clara al ponerse detrás de Flash.
En la película en solitario del superhéroe de DC Comics, el realizador trató de dar vuelta esa sensación a través de un rebuscado argumento cargado de viajes en el tiempo y mundos paralelos en el que los personajes intentan recuperar lo que alguna vez tuvieron y perdieron.
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Si bien la trama es un recorrido fascinante e intrincado por diferentes universos, cruces de personajes añorados, referencias a otras franquicias muy queridas del cine y batallas dignas de una buena historieta, el resultado de Flash no termina de redondear la excelencia.
Sus grandes problemas de realización que se decantan en un CGI casi amateur, lo confuso de parte del argumento y el humor grotesco del que, por momentos, abusa el actor principal Ezra Miller, le bajan el pulso a una historia que, en muchas escenas, sorprende con brillantes homenajes que le caen muy bien a sus fanáticos.
De que se trata “Flash”
La historia de Flash ocurre un tiempo después de los eventos que suceden en el universo de Liga de la Justicia, en el que el personaje de Barry Allen, representado por Ezra Miller, trabaja en tándem con el de Batman, que encarna Ben Affleck.
Una tarde en el que se lanza a correr a una velocidad que nunca alcanzó, Flash descubre que puede lograr traspasar el tiempo. Entonces, viaja al pasado para intentar modificar la trágica muerte de su madre cuando era chico.
Al lograr cambiar lo que ocurrió aquella vez, Barry Allen modifica absolutamente la estructura de las líneas temporales. Perdido en un timeline que no es el de él, tras cruzarse con un misterioso enemigo, Flash unirá fuerzas con su otro yo de ese universo, al que se sumarán el Batman de ese mundo y una joven caída de un planeta llamado Krypton conocida como Supergirl.
De esta forma, intentarán evitar la destrucción de todo lo conocido por parte del General Zod, un ser que también irrumpió en la Tierra desde aquel planeta destruido con la intención de dominar a los humanos de la peor forma. El peligro de un choque absoluto de universos está a punto de suceder.
Por qué tuvo tantos problemas “Flash” para estrenarse
Al margen de lo interesante que pueda ser la trama de Flash, el film tuvo una postergada realización con idas y vueltas por parte del estudio que lo produjo, desde la época en la que Zack Snyder tomó las riendas de la producción de ese universo de películas hasta el presente.
Cuando en 2013 el cineasta dirigió Man of steel, el primer film de lo que se conoció como Snyderverse, la idea era imitar a Marvel en el armado de historias que se unían unas con otras. De esta forma, vinieron Batman v. Superman: el origen de la Justicia, Mujer Maravilla, Aquaman y Liga de la Justicia. Flash se pautó para más adelante en el tiempo, pero la magra recaudación de muchas de esas películas hizo temblar los cimientos de la estructura.
El primero en bajarse de la producción fue el guionista que contrataron en un principio para hacerse cargo, también, de la dirección. Seth Grahame-Smith habría debutado detrás de cámaras, pero finalmente eso no ocurrió. Luego vino Rick Famuyiwa, que también se bajó prematuramente.
Así, el tiempo pasaba y seguían desfilando nombres de directores como Robert Zemeckis, Jonathan Goldstein y John Francis Daley hasta que le llegó el puesto a un argentino. Andy Muschietti se convirtió en el líder del proyecto, tras haber generado mucha expectativa en Warner Bros. por su fenomenal éxito en la taquilla del film de terror It.
Muschietti no estuvo exento de problemas para llevar adelante la complicada producción. El ambicioso guion diseñado por Christina Hodson y Joby Harold chocó con el presupuesto de un estudio que, en medio de la realización, cambió de manos, pandemia mediante. Además, los problemas de conducta y las complicaciones judiciales de Ezra Miller también hicieron más borroso el panorama.
A pesar de todo, el cineasta se las ingenió para posproducir el film, con mucho de la vieja escuela de Zack Snyder, pero metido de lleno en el centro del nuevo multiverso de DC que instalaron las nuevas autoridades de la empresa comandadas por James Gunn este año.
Qué es lo más confuso de “Flash”
Entre las cuestiones más complicadas que dejó Flash figuran sus efectos especiales. A esta altura del desarrollo de la cinematografía se supone que cualquier realización que se precie de ser mainstream tiene despejado el panorama en este aspecto.
Sin embargo, en la primera escena, la película de Muschietti sufre como nadie la falta de precisión en los gráficos CGI que usa: se le ven los hilos por todos lados. Los bebés que trata de salvar Flash, el edificio que se desploma y todos los elementos que aparecen en el aire (incluido una referencia a la Argentina) son muy flojos para el nivel de otras películas del género.
Algo similar ocurre cuando el personaje de Barry Allen ve al mismo tiempo las diferentes líneas de tiempo a las que viaja en el futuro o el pasado, o cuando está cara a cara con su otro yo. Hay aspectos extravagantes de los gráficos.
Al mismo tiempo, otro recurso que molesta demasiado es el sentido grotesco de algunos chistes que lanza el protagonista Ezra Miller, en su rol del Flash del nuevo universo. No porque sean tan explícitos, ni nada por el estilo, sino por su tono, chocante y con poca gracia.
A todo esto se le suma la permanente confusión de líneas temporales, explicadas de manera muy rápida, la sucesión de imágenes casi apiladas unas con otras y la reiteración de secuencias sin que se puedan apreciar del todo las diferencias entre sí. Así, el film se hunde en pequeñas confusiones que se van entrelazando con otros momentos que son geniales.
Cuáles son los fuertes de Flash
Aunque Flash tiene algunas cosas que no están del todo bien, otros momentos del film fascinan a fanáticos y no tanto. La relación de Muschietti y los guionistas con los viajes en el tiempo queda muy bien expuesta en sus bromas sobre Volver al futuro, una película a la que se cita de manera permanente.
La historia del DeLorean que se transforma en una maquina del tiempo está inmiscuida en parte del argumento, con citas a los personajes, chistes con los actores e incluso con referencias al Marty McFly que no fue, Eric Stoltz.
A la vez, las líneas temporales que modifican el presente, pasado y futuro también son lo más interesante de disfrutar, por lo inabarcable que sería pensar en recorrer cada una de las modificaciones que un personaje tiene según sus acciones. Fascinante desde lo espiritual y, en algunos instantes, desde lo visual.
Esos momentos sublimes de Flash ocurren cuando se llega a la resolución, en el choque de mundos que prometen sus afiches. Allí, Muschietti saca a relucir casi toda su nostalgia, que ya había quedado en primer plano con el Batman de Michael Keaton. En esa hipnótica secuencia se apilan los Batman y Superman más conocidos de la historia, con grandes homenajes a Christopher Reeve y a Adam West, entre otros.
Al mismo tiempo, hay una mención a la película que nunca hizo Tim Burton: Superman Lives, el film en el que Nicolas Cage iba a encarnar al superhéroe venido de Krypton que, acá, aparece en parte de su esplendor durante algunos minutos.
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Como un chico que juega a los muñequitos en su habitación, Andy Musquietti se entretuvo con la nostalgia que muestran sus personajes de ficción, en un cierre a toda orquesta. Aunque algunas cosas puedan estar flojas, otras no hace falta que sean perfectas: solo hay que dejarse llevar por ese sentimiento.
