Este jueves a la 1 de la madrugada, casi al final de la entrega de los Latin Grammy 2020, René Pérez, Alias Residente -ex Calle 13- alzó su lata de cerveza, con su nombre estampado, y celebró conectado en Zoom con Miami su Latin Grammy 2020 a Mejor Canción del Año por “René”. Un rap con acentos urbanos sobre sus dolores de niño y grande en Puerto Rico. O como estresado artista millonario que canta: “En la industria de la música todo es mentir” y repite: “No me impoltan las gira’, los disco’, los Grammys”.
A esta edición número 21, desde el American Airlines Arena de Miami, bajo los protocolos del distanciamiento social por COVID-19, le faltaba aún el premio mayor: el de Mejor Álbum del Año. Y tuvo un destino inesperado. No fue para el dominante reggaetón (en muchas de las 53 categorías) sino para Un Canto por México, Vol. 1, de Natalia Lafourcade. Su sutileza recibió dos premios más: a Mejor Canción Regional Mexicana, por “Mi religión”, y a Mejor Canción Alternativa por “En Cantos”, con Ileana Cabra. Lafourcade devino así la gran ganadora de 2020.
Todavía habría más sorpresas. Sin preverlo, el Latin Grammy a Mejor Grabación del Año fue para “Contigo”, la versión de Alejandro Sanz del tema de Joaquín Sabina. Y el colombiano J Balvin, que era el favorito con 13 nominaciones, o el portorriqueño Bad Bunnny, con 9, ganaron solo un Grammy cada uno con sus metálicos reggaetones. Y quedaron flotando como los eminentes perdedores de esta entrega pandémica que, no tan paradojalmente, supo ver a lo latino con ojo musical global.
También Carlos Vives recibió tres Grammy por su disco conceptual Cumbiana: en Mejor Álbum Contemporáneo/Fusión Tropical, en Mejor Canción Tropical por “Canción para Rubén” (con Rubén Blades) y en Mejor Video Musical Largo por El Mundo Perdido de Cumbiana. Aunque Vives no viajó; agradeció vestido de gala, desde su casa. Muchos más siguieron esa misma dinámica: se presentaron y cantaron desde sus propias ciudades, en conexión satelital, para evitar riesgos de contagio.
Y tres premios tuvo además la española Rosalía, tampoco presente. Con Ozuna se llevó los Latin Grammy a Mejor Fusión/Interpretación Urbana y a Mejor Canción Urbana por “Yo X Ti, Tu X Mí”, y a Mejor Video Corto por “TKN”, con Travis Scott. En tanto, el discurso de Residente pareció hablar por todos los que creen en la música con sinceridad: “El arte no se hizo para los récords. Estas no son las olimpíadas de los números, de los seguidores en Instagram, de los beats en YouTube -dijo-. El arte está para que reflejemos lo que nos afecta, sin miedo. Y como artistas debemos sentirnos incómodos, innovar y ser creativos. A esta canción, ‘René’, la hice sin miedo a ser vulnerable”.
Los argentinos triunfales
“¿Quién no se emocionó con ‘René?’”, concedió Ana Brenda, conductora de la gala con el cantante salsero Víctor Manuelle y con Yalitza Aparicio, la actriz del filme Roma. Residente había ganado antes en Mejor Canción de Rap/Hip-Hop por “Antes que el mundo se acabe”, que habla de los sinsabores de la cuarentena, con parejas latinas a los besos en el videoclip: hasta están Lionel Messi y Antonella Roccuzzo.
Justo de la Argentina llegaron emociones encontradas. Nathy Peluso, Nicky Nicole, WOS, Cazzu y Conociendo Rusia perdieron en el rubro Mejor Nuevo Artista y fue premiado el colombiano Mike Bahía, que lleva años en la industria: la polémica elección fue tendencia en Twitter. Pero un maestro de aquéllos mandó en la premiere online de las 17. Fito Páez ganó en Mejor Álbum Pop/Rock con La Conquista del Espacio, y en Mejor Canción Pop/Rock, por “La canción de las bestias”.
Y otro argentino, radicado en Nueva York, pudo abrazar su Grammy Latino en esa previa de entrega de 36 categorías: el pianista y compositor mendocino Emilio Solla, con su Tango Jazz Orchestra, se destacó en Mejor Álbum de Jazz Latino por Puertos: Music From International Waters. Antes de irse a dormir habló en exclusiva con TN.com.ar: “Este premio es una gratificación, que te da visibilidad. Es importante que se empiece a identificar el jazz latino con nuestra propia impronta, ya sea con trompeta o con bandoneón. Me emociona mucho por el esfuerzo. Es una linda satisfacción”. Aquí, escenas clave de los 21° Grammy Latino de pandemia, con un lema liberador: “La música nos humaniza”.
Los shows en Miami
Ricardo Montaner había encabezado a las 22 el despegue versionando “El cantante”, el himno del boricua Héctor Lavoe, xon Víctor Manuelle, Jesús Navarro, Ivy Queen, Rauw Alejandro y Sergio George, más una banda de vigor salsero. Tres horas después, el cierre sería circular. Manuelle, solo con la banda, repetiría “El cantante”, improvisando con su voz casi nasal: “Sigamos encontrando razones para celebrar. Lo logramos, Academia, con tó' y pandemia”.
“Es igual que el videoclip”, comentaron en las redes a las 22.35, cuando la portorriqueña Karol G apareció envuelta en luces rosadas, columnas griegas y unicornios de utilería, para cantar su mega-hit “Tusa”. No tuvo suerte en los Latin Grammy, aunque el tema inunde las radios, la TV y las redes sin freno mundial.
Y el supuesto gran candidato, J Balvin, sólo ganaría en Mejor Álbum de Música Urbana, por Colores. Cuando agradeció se quitó su barbijo: “Esto va para San Andrés y Providencia, y todos los que están sufriendo con el huracán Iota. Buena vibra y mucha esperanza. El mundo necesita colores”. Más tarde subiría a rapear su reggaetón “Rojo” (el del video sangriento). Para recordar la gravedad sanitaria, Balvin se puso un traje blanco con un enorme corazón salpicado en la solapa. Y dijo: “Nuestros corazones están sangrando. Espero que podamos recuperarnos juntos”.
El colombiano Sebastián Yatra hizo algo de feliz pop-reggaetón, y remató con “Three Little Birds”, de Bob Marley, devenido un himno curativo actual. Y, a su turno, Ricky Martin trató de corporizar un momento emotivo con Carla Morrison, en la sensible “Tiburones”. Pero no pasó a mayores.
“No hay nadie como ‘Tutu’...”, cantaron Pedro Capó y Camilo (el colombiano de la voz aniñada y los bigotes como Salvador Dalí, y que está casado con Evaluna Montaner). Cuando agradeció el Grammy a Mejor Canción Pop por “Tutu”, Camilo juró: “Dios me reconoce en publico porque yo lo busco en lo privado y en lo secreto. Gracias a mi esposa que cree en mí. ¡Y a toda la familia Montaner!”.
Los artistas a la distancia
“¡Vamos a Madrid!”, se oyó a las 22.45, y José Luis Perales apareció por satélite en una terraza céntrica, cerca de La Gran Vía, para abordar con su grupo (todos con barbijos), “Y cómo es él” y “Te quiero”. Una hora más tarde repetiría esquema Alejandro Fernández desde Guadalajara, con un set de rancheras, sostenido por una línea de mariachis. Cuando terminaron, los fuegos artificiales chispearon en la lejana noche mexicana.
“Ahora nos trasladaremos a Buenos Aires, la ciudad de la furia. Recibamos a Nathy Peluso y a Fito Páez”, anunció Víctor Manuelle tras dos cortes. En un set grabado en la Cúpula del Centro Cultural Kirchner (CCK), Fito -con un traje rojo y al piano blanco- cantó “La conquista del espacio” mientras un dron disparaba exteriores de la Cúpula, en luz azul, y de Capital. En eso entró Peluso para entonar su lento soul “Buenos Aires”, bajo tonos rojos, y con un enérgico pase de danza-jazz intentó emular un giro tanguero for-export.
A las 23.05, Lin-Manuel Miranda (el creador del celebrado musical Hamilton, de Broadway) presentó a su compatriota Bad Bunny. “¡Aquí desde Puerto Rico, la capital del reggaetón!”, dijo aquél. Subió a un auto blanco de alta gama, seguido por motos cromadas en clave Rebelde sin causa, y sacando la cara por la ventanilla -a más de 100 por hora- rapeó “Yo perreo sola”. Luego prefirió su otro hit “Si veo a tu mamá”, con una banda de adultas mayores.
Desde una calle Río de Janeiro, la poderosa Annita versionaría “Mais que nada”, el clásico bailable de Sergio Mendes, con dos bailarinas a sus costados, y lo enganchó con su propio reggaetón “Me gusta”. La letra, en la voz de una chica, pretendió desprenderse de lugares comunes, pero dijo: “A mí me gustan las mujeres when they shake their... ¡ya ya ya ya!”.
Los shows del prestigio
En homenaje al genio de la ranchera Pedro Infante, su nieta Lupita Infante cantaría rodeada por Mariachi Sol de México: sublime. Y a la medianoche surgieron los legendarios Los Tigres del Norte, de Sinaloa, para tocar “Tres veces mojado”, sobre quienes cruzan la frontera mexicana a EE.UU. “Es un lujo que no nos podemos dar, sin que nos maten o nos lleven presos”, cantaron, mientras la bandera norteamericana flameaba detrás. ¿Un mensaje a Donald Trump?
El pianista colombiano Julio Reyes Copello acompañaría a Marc Anthony en una nueva versión acústica de su hit “Un amor eterno”. Pero lo más romántico ocurrió a las 00.30. El homenaje a tres “Living Leyends”. Natalia Jiménez cantó “Hey”, de Julio Iglesias. Juanes eligió “El gato que está triste y azul”, de Roberto Carlos. Y Leslie Grace y Prince Royce compartieron “Burbujas de amor”, de Juan Luis Guerra: “Quisiera ser un pez, para mojar mi nariz en tu pecera...”, metaforizaron.
Sólo un argentino estaba en Miami para cantar en vivo. Fue Nahuel Pennisi, junto a la chica latin pop Kany García, quien logró el Latin Grammy a Mejor Álbum Cantautor por Mesa para dos. Antes de acompañarla con su guitarra horizontal en “Lo que en ti veo”. Pennisi debió seguir un estricto protocolo sanitario en los ensayos. Al cerrar, García declaró: “En mi Puerto Rico están pasando muchas cosas. Les envío un abrazo a las 41 víctimas por violencia de género”. Y no olvidó: “Escribamos canciones que tengan sentido”.
