Un cuadro que grita. Una enorme escena del horror de la guerra en la que arden personas y animales. Un blanco y negro, cenizo y cubista, con el que Pablo Picasso, después de numerosos estudios y bocetos, plasmó el espanto del bombardeo a Guernica de 1937. Cuando el ataque de las fuerzas alemanas e italianas aliadas a Franco destruyó esa localidad del País Vasco y mató más de 1600 personas. La conmoción fue tan grande que la masacre se convirtió en un símbolo de la crueldad contra civiles. Y la obra maestra del pintor malagueño, en uno de los más poderosos emblemas antibélicos.
Desde que se expuso por primera vez, en el pabellón español de la Exposición Internacional de París, en el 37, fue admirado durante cuatro décadas por los que visitaban el MoMA de Nueva York. Volvió a España, que lo reclamaba, y permanece expuesto en el Museo Reina Sofía de Madrid desde 1992. Es la gran estrella del museo. Donde el espectáculo de su contemplación colectiva es también el de los rostros conmovidos hasta las lágrimas que lo observan. Acaso más aún en tiempos de guerras como este.
Ahora, el Guernica vuelve a los titulares por la creciente polémica que suscitó un pedido del gobierno autonómico vasco para su traslado temporal. “Me parece que es cateto y pienso que es cultura universal”, dijo la provocadora presidenta de la Comunidad de Madrid, Isabel Díaz Ayuso. Cateto: insulto despectivo hacia alguien pueblerino, bruto, inculto.
Pero el ejecutivo vasco espera una respuesta formal del gobierno central. Quieren que el Guernica se pueda ver en el Museo Guggenheim de Bilbao entre el 1 de octubre de 2026 y el 30 de junio del 27, en el marco del 90 aniversario del bombardeo.
Pero Díaz Ayuso no es la única que se opone. Un informe de marzo pasado del departamento de conservación del Reina Sofía desaconseja su traslado. Allí se consigna que la enorme pintura, de 776,6 cm × 349,3 cm, se mantiene hoy en condiciones estables gracias a un riguroso sistema de control ambiental.
Y que las vibraciones y movimientos inevitables de cualquier transporte podrían provocar nuevas grietas, levantamientos, pérdidas de capa pictórica e incluso desgarros en el soporte de la pintura. De hecho, señalan el largo historial de mudanzas de la pintura, con sus consiguientes manipulaciones, enrollados y desenrrollados, como causa de las alteraciones visibles que sufrió el lienzo. Recuerda también que se rechazaron pedidos de préstamo a Londres y París. Y que Picasso estuvo de acuerdo con que el cuadro dejara de moverse hasta su regreso a España.
